杨子琼重重点头：“我明白！我太明白了！”她的语速快了起来，属于创作者的兴奋感开始冒头，“就像你这里写的，图书馆那场戏。

除了打斗的紧张感，你刚才提到智斗，我就在想，能不能加入一些细节，比如她进去之前就快速记下了图书馆的平面图结构，或者利用她对古籍分类的了解，故意把对手引到某个冷门区域，利用那里复杂的书架布局困住对方？甚至，她可以瞬间记住某本关键文献的特定段落，在打斗间隙还能分心去确认信息？这样‘智’的部分就更实在了，不是那种玄乎的‘主角光环’。”

陈浩听得认真，脸上露出笑容，那是遇到知音的笑：“非常好！这个细节可以加。

我们要的就是这种‘实在的聪明’。

她不是靠运气，是靠真本事。

动作设计上，我也琢磨了，”他接过话头，“你擅长的那种贴身短打，还有关节技，我觉得特别适合这个角色。

她退隐了，不是军方那种大开大合的路子。

在缆车、图书馆、集市这些狭窄或者复杂环境里，短打和关节技更有效，更隐蔽，也更有一种……嗯，克制下的精准狠辣。

西式的枪战、追车，我们也会有，作为大场面调剂节奏，但核心的几场重头戏，我想突出你个人特色的那种格斗美学，有力度，又有美感，还符合人物背景。”

“我同意！”杨子琼几乎是立刻接口，思路被完全打开了，“而且我觉得，正因为她退隐了，心里有伤，她的打斗风格应该还有一种‘收敛感’。

不是炫技，不是表演，而是最简单直接、最有效率的解决方式。

出手可能更干脆，更致命，减少那些为了好看而存在的冗余动作。

她打的时候，眼神可能是冷的，甚至带点厌倦，因为这不是她想要的，但她不得不做。

这种状态演出来，会很有张力。”

“对！‘收敛的狠辣’，你说到点子上了。”陈浩用手指点了点茶几，表示强调，“她的动作应该有‘故事’。

同样一招制敌，年轻时的她和现在的她，用出来味道应该不同。

现在更沉稳，更老辣，甚至带着点沧桑感。

我们要把这种细微的区别，通过动作设计和你表演时的微表情、节奏控制体现出来。”

两人你一言我一语，越聊越深入。

杨子琼把自己这些年拍国际动作片积累的经验、对不同武术流派的理解、甚至是一些拍摄中遇到的难点和窍门，都毫无保留地倒了出来。

她说某个招式在镜头前怎么摆更好看又有力，说在狭窄空间里拍摄打斗，机位怎么设置才能既安全又捕捉到最佳角度，说吊威亚时怎样配合才能让动作看起来更真实流畅。

陈浩则更像一个架构师，他听着杨子琼的具体建议，迅速将其吸收，并放到整个电影的叙事框架里去考量。

他会说：“你这个想法好，可以用在集市那场戏的结尾，她脱身的时候，既能展示技巧，又能体现她不想多伤及无辜的心态。”或者，“图书馆智斗这部分，我们可以把节奏再调一下，先静后动，给足悬疑感，然后突然爆发打斗，打斗中再穿插一两个你刚才说的那种记忆或利用环境的小机智，让整场戏层次更丰富。”

他们有时会为某个细节争论几句，比如某场戏的动机是否足够强，某个转折点会不会太突兀。

但争论很快又会变成更好的想法。

杨子琼说起自己以前合作过的某些导演和武术指导，感慨他们有时只追求场面火爆，忽略了人物和逻辑。

陈浩就笑，说：“所以我们这次，要把人物立在前面。

所有的动作、所有的场面，都是为了讲好林静这个人，讲好她怎